和邓丽君有关的专辑故事
爱地人 于 2015.05.14 15:30:46 | 源自:腾讯娱乐 | 版权:转载 | 平均/总评分:09.47/161

提起邓丽君,当然要提到《甜蜜蜜》、当然要提到《月亮代表我的心》、当然要提到《恰似你的温柔》或者《小城故事》这样的单曲。而提起邓丽君,同样也忍不住让人搬出华语天后、史无前例、后无来者,这样听起来耸人、肉麻但又绝不夸张的赞美。“有华人的地方就有邓丽君的歌声”,绝不是一句痴人说梦的话,而是一种事实。我们都听邓丽君,我们都唱邓丽君,提起邓丽君,我们都会多多少少哼起一段旋律和音符。但提起邓丽君时,除了那些早已经为人所知的歌曲和冠谓,我们又了解这位华语天后多少的音乐细节。

邓丽君的时代,是一个唱片的时代,是一个HMV风光无限的时代。她的时代,和唱片(或磁带)这种介质息息相关,她的音乐,也都从这些唱片和专辑一一展开。

  • 邓丽君的第一张专辑

    1967年,自金陵女中休学的邓丽君,加盟“宇宙唱片”,并于同年推出首张个人专辑《凤阳花鼓》。这一年,邓丽君仅仅只有14岁。

  • “宇宙唱片”由林桑创办,前身为“万国唱片”,英文标识都为Yew Jou。当时的“宇宙唱片”,位于台北市博爱路78号二楼,一楼则是一家名为南京泰和堂国药有限公司的药铺。除了后来成为华人天后的邓丽君之后,“宇宙唱片”曾经还拥有包括狄莺和黄莺莺这样或慢慢被遗忘、或依然大名鼎鼎的歌手。

    从1967年9月的《凤阳花鼓》到1971年4月的《何必留下回忆/何处是我归程》,邓丽君在“宇宙唱片”总共发行了二十张以“邓丽君之歌”为名的专辑,外加1970年12月发行的一张名为《劝世歌》的唱片。

    由于时光久远,关于邓丽君在“宇宙唱片”这一段的早期经历,事实上早已经被许多人淡忘或忽略,对于从拷带开始接触邓丽君歌曲的国内听众来讲,更已经成为了一段空白的历史。以至于在记录邓丽君首张专辑《凤阳花鼓》发行时间时,也常常有了偏差。

    《凤阳花鼓》这张唱片最早发行于1967年的9月。虽然当时只是一位歌坛的新人,而邓丽君事业生涯的第一个高峰,还要算1969年12月发行的唱片《晶晶》,因为她为当时《晶晶》这本台湾地区第一部长篇连续剧配唱了主题曲。不过,《凤阳花鼓》这张唱片在发行后仅仅一个月,“宇宙唱片”还是出版了第二版,这也让后来的资料在记录邓丽君首张专辑的发行日期时,多数会标注1967年10月的原故。

    相比9月版的《凤阳花鼓》,10月版的《凤阳花鼓》在曲目上,由一首《几时你回来》,替代了之前版本的《女儿圈》,而《女儿圈》这首歌,则在“邓丽君之歌”的第八集中再度推出。除此之后,第二版的《凤阳花鼓》,在歌曲《知道不知道》的歌词印刷上,还出现了排序的错误。

    无论是《凤阳花鼓》还是之后其它19张的“邓丽君之歌”专辑,“宇宙唱片”时期的邓丽君,更像是一个含苞欲放的花蕾,在选曲上也更多是以像《知道不知道》这样传统民歌改编,或者一些国语时代曲的翻唱为主。当然,没有这个时期的磨砺,也就不会有后来宝记时期的辉煌。

    影响深远的系列专辑

    在加盟“宝丽金”唱片公司之前,邓丽君曾经分别在“宇宙唱片”(1967年-1971年)、“海山唱片”(1971年)、“香港乐风唱片”(1971年-1976年)和“台湾丽风唱片”(1972年-1977年)发行过她的专辑。不过,要说她真正的事业巅峰,尤其是奠定她华语天后地位的,还要说是加盟“宝丽金”唱片公司之后。

    1975年,邓丽君在正式加盟“宝丽金唱片”这家国际唱片公司的香港分号后,也于同年9月发行了入主新东家之后的首张专辑《再见,我的爱人》。与之前几家本地厂号多少有些作坊式的制作相比,“宝丽金”唱片公司更为明确的定位和策划,也让邓丽君越来越成熟的歌艺,因为有了恰到好处的歌路包装,从而迅速找到了流行的出口。

    从1975年的《再见,我的爱人》至1984年的《爱的使者》,邓丽君在十年的时期里,共推出了八张名为“岛国情歌”的系列唱片。相比“宇宙唱片”后来更多只是被骨灰级发烧友惦记的二十张“邓丽君之歌”的系列专辑,“岛国情歌”系列,不仅助见证了邓丽君的巨星旅程,其中的许多歌曲如《再见,我的爱人》、《小城故事》、《丝丝小雨》、《你在我心中》和《又见炊烟》等作品,更成为邓丽君的经典,一代一代流传至今。

    “岛国情歌”也是华语流行音乐史上最早的系列策划经典之一。专辑制作的出发点,是将当时日本流行的歌曲,在重新填上中文词之后,交由邓丽君演唱。虽然,在这个系列的执行过程中,也并非完全严谨执行概念。像《爱的箴言》这样的作品,就是罗大佑创作的原创歌曲,而非日本翻唱曲。但与日本流行音乐相结合,从而找到一条亦东亦西,亦柔雅亦现代的路,则无疑间接成就了邓丽君的事业辉煌,奠定和树立了自己现代且又不失传统古韵的演唱风格。

    载入历史的一张专辑

    邓丽君的名作很多,但人们熟悉邓丽君的,往往更多的是她的歌曲,比如《甜蜜蜜》、比如《月亮代表我的心》、比如《小城故事》。尤其是没有经历过邓丽君专辑同步发行的大陆歌迷,以及在网络上成长起来的一代歌迷,听邓丽君等于就是一张又一张花俏的精选,一盘又一盘听烂的拷带,一首又一首同步至iPod里的MP3。至于这些歌曲的出处,在这些歌曲的流传面前,似乎就显得不重要了。

    诚然,邓丽君时代的华语流行音乐,虽然唱片是其最重要的载体,甚至是唯一的实质载体,但当时的唱片,并没有形成真正意义上专辑的概念,所谓的专辑,更多不过是将十二首左右的歌曲混编而成而已,即使是原创、翻唱,也往往傻傻分不清楚,只要歌好听,Who Care?

    但是,音乐人总是有追求的。随着时代的进步和眼界的开阔,尤其是表达理念的更为开放,以歌声闻名和悦人的邓丽君及她的团队,也有了对音乐更高的追求。1983年的《淡淡幽情》专辑,也因此应运而生。

  • 《淡淡幽情》由谢宏中构思了概念,并由谢宏中、郑东汉(郑中基父亲)、邓锡泉和邓丽君本人共同完成策划。专辑选择了历史上经典的十二首唐宋诗词作为歌词底本,并邀请了梁宏志、古月、卢东尼、顾嘉辉、陈扬、谭健常、刘家昌等台、港和新加坡的音乐人,为作品谱曲或编曲。以古诗入曲,当然不是《淡淡幽情》首倡,但以这个为概念,并制作出一张风格统一和完整的唱片,则是华语流行音乐的第一次。当浓浓的古乐与现代的曲式相结合,当邓丽君馥郁芬芳的歌声穿越古今,《淡淡幽情》不仅成为一张流行的杰作,更成为一张充满古风气息的跨界和概念杰作,更诞生了《独上西楼》和《但愿人长久》这样经久不衰的永恒经典。即使是以人文作为标准的台湾百佳唱片的评选,也在对邓丽君其它的靡靡之音漠视的同时,却无法对这张专辑忽视。而《淡淡幽情》也在台湾百佳唱片中排名第45位。

    唯一遗憾的是,在九十年代初期,《淡淡幽情》的两位策划人谢宏中和郑东汉,还曾经有过为这张专辑推出续集的计划,无奈随着邓丽君逝世的消息从清迈传来,淡淡幽情终只能成为倩女幽魂。续集,也终究不能再求。

    仅有的两张粤语专辑

    一定要从数据层面来说明邓丽君创造历史的意义,那么相比国语时代曲周璇、白光等歌手,更多还是集中在沪、港、台和东南亚地区的华人影响力,邓丽君却把她的歌声,传播到了近邻日本,成为真正意义上东亚的天后。从1974年3月在日本发行首张单曲《无论今宵或明宵》起至今,邓丽君共在“宝丽多”和Taurus两家日本唱片公司,共发行了23张正式专辑及现场专辑,以及多达40张的单曲唱片。其中,1974年7月1日发行的第二张单曲唱片《空港》,不仅创下70万张的销量,还因此获得了当年“全日本唱片大赏”的“最佳新人赏”。

    而邓丽君之所以能够成为东亚天后,除了她的歌声醉甜迷人之外,语言天赋,也是她在当时那个资讯封闭、文化隔阂的时代,能够超越诸多地域的原因。除了国语、闽南语和日语之外,为了方便香港歌迷能够更直接接受她的作品,邓丽君还分别在1980年12月8日和1983年5月,分别发行了两张粤语专辑《势不两立》和《漫步人生路》,也成功的开了台湾歌手发行粤语唱片的先河。

    《势不两立》这个专辑名字,源于《风霜伴我行》这首歌曲,而这首歌曲同时也是TVB剧集《势不两立》的主题曲,专辑名也因此而来。而在《势不两立》专辑里,邓丽君除了翻唱许冠杰的名作《浪子心声》之外,也演唱了黄霑为她量身定造的《忘记他》,不仅很快就传唱于香港的大街小巷,更因此成为了邓丽君首版的粤语名作。

    而另一首流传甚广的邓丽君粤语名曲,则是《漫步人生路》专辑的同名主打曲。歌曲改编自日本女歌手中岛美雪的作品,郑国江励志的歌词,也让歌曲在邓丽君醇厚的歌声中,更多了一种刚硬。即使和邓丽君所有的粤语歌曲一样,她的粤语咬字,对于香港歌迷来讲,还是充满了一种外乡味道,但强势的个人气场,还是让她细节的瑕疵,完全被人忽略。留下的,除了经典,还是经典。

    巅峰时期的演唱会专辑

    从1976年3月首登香港利舞台举行个唱演唱会开始,邓丽君在随后的十几年音乐生涯,也分别在东京、台北、香港、新加坡、越南、泰国和拉斯维加斯等地,举行过规模不等的个人演唱会。不过,对于邓丽君和所有的华人来讲,她自始至终没有能够踏上中国大陆的舞台,却是整个华语流行音乐历史的遗憾。而邓丽君缺失中国大陆的舞台,同样也是大陆邓丽君歌迷的遗憾。毕竟邓丽君的音容笑貌,尤其是她现场机智与亲和的谈吐,更是单单从她的唱片里无法听到的。唯一的补偿,也就只有那些现场专辑。

    而在邓丽君所有的演唱会中,至今为人津津乐道的,无疑当属1982年年初的香港伊利沙伯体育馆的演唱会、1993年年底的香港红磡演唱会,以及1984年台北中华体育馆的“十亿个掌声”演唱会。这段时间,也是邓丽君声线最为巅峰和纯熟的一个时期。

    2012年2月,在时隔三十年之后,香港“环球音乐”又重新推出了邓丽君《1982香港伊利沙伯体育馆演唱会》的录音。这也是在八十年代推出双唱片专辑之后,历史上这次演唱会首次以三CD足本的形式,完全用音频回放了这场可以说是邓丽君最好的演唱会。除了风趣地用粤语和歌迷现场互动,邓丽君还在这次演唱会上,不仅演唱了《星》和《我要对你说》这样没有录音室版本的歌曲,也留下了唯一一个《千言万语》的现场版,更是翻唱了经典的英文歌曲《Fame》。对于歌迷来讲,这也是弥足珍贵的一次演唱会。

    最好的两张翻唱专辑

    翻唱看起来和邓丽君本人似乎无关,但又息息相关。作为华语乐坛公认的第一号天后,邓丽君的影响力,不仅仅只是体现在歌曲的传世,更体现在她个人音乐及气质,对后辈歌手的传承作用力。而这种作用力最好的体现方式,就是翻唱。

    翻唱邓丽君的歌,几乎已经成了这几十年来华语乐坛的保留节目。不仅因此涌现出了许多翻唱歌曲的版本,更因此衍生出许多翻唱致敬纪念合辑和个人翻唱专辑。但在林林总总的翻唱专辑里,更多的还是一种旋律的复刻,即使是像张学友和蔡琴这样贵为一个时代的唱将,也顶多只是用强势的个人风格,却诠释邓丽君原作的音符。而真正能够在邓丽君原作基础上,有颠覆有创造的,无疑只有两张特殊的专辑。

    第一张,是“新艺宝”唱片1995年7月推出的王菲《菲靡靡之音》专辑。这张专辑真正的起点,还要追溯到1985年的内地。当年的王菲,怀揣着一种对音乐单纯的梦想,对邓丽君这位音乐启蒙老师的真诚感谢,在云南音像出版社发行了她的首张专辑《风从哪里来》,并呈现出她惟妙惟肖的模仿力。因此,《菲靡靡之音》里所有作品的成功,尽管从外表上看,有一定因为标新立异而让人们获得新鲜感的原因,但更为重要的,一者是经过二十年的积累,王菲对于邓丽君的音乐已经到了信手拈来、活学活用之用的程度,;二者则是王菲已经将《菲靡靡之音》融入到同时期她的演绎技巧版图,而此时的她,恰恰正是已经将Dolores O’Riordan和Elizabeth Fraser融会贯通成自己风格的巅峰时期。所以造就了无与伦比的王菲原创味道的邓丽君歌曲味道。

    另一张专辑,则是同时推出的摇滚合辑《告别的摇滚》。摇滚与邓丽君,看起来是一个水火不容的组合,但在北京摇滚群星的重新演绎下,却让中国大陆的流行音乐时代,因此并连接起来。曾几何时,邓丽君在大陆,被当成是洪水猛盖,即使是后来借鉴她气声唱法的李谷一和朱明瑛,也因此在当时在国内引起了争议,甚至一直顶着压力在唱歌。可以说,对于内地流行音乐来讲,邓丽君歌声的出现,也标志着一种对旧有势力的反抗与叛逆,以及对自由音乐和梦想的追求。而这,恰恰也是后来中国摇滚乐出现时,所面临的同样的时代背景和环境。

    在《告别的摇滚》里,郑钧用Grunge风格重新演绎的《甜蜜蜜》,也成为了这首歌曲历史上最为另类也最为独特的翻唱版本。以至于后来陈可辛导演,还后悔没早听到这首歌曲,以便可以让它成为《甜蜜蜜》这部电影的主题曲。北京摇滚明星的这种颠覆型改编专辑,也用这样一种方式,说明了中国摇滚乐的根源,其实不在欧美,而同样在邓丽君这样的靡靡之音。同时也说明了纪念一个偶像最好的方式,就是重温她的经典,并活出一个全新的自己。

    请评分
    1
    2
    3
    4
    5
    6
    7
    8
    9
    10
    123.182.***.***
    123.182.***.***
    33
    03
    写老歌的乐评风险小的多,写死去歌手的更简单,反正经典就是了。但是邓丽君和张国荣可能在某些人群中还有某种标志,图腾的含义吧,所以才会一年年一遍遍地要被提起。
    此帖使用VIVO XPLAY提交
    发表于2015.05.21 17:25:43
    32
    印象里听过几首邓的歌,看看数码的生平介绍才知道原来是个台湾佬,而且没到大陆来过。闹不明白老发邓的悼文是个啥意思。是纪念人呢还是纪念那几首歌?纪念人的话对,对中国的音乐作了些什么贡献我也没看到,纪念歌的话,不错,是有几个经典的。
    此帖使用MI 4W提交
    发表于2015.05.20 23:42:18
    31
    116.021.185.***
    116.021.185.***
    发表于2015.05.18 19:40:43
    30
    116.049.034.***
    116.049.034.***
    发表于2015.05.17 10:05:07
    29
    113.073.***.***
    113.073.***.***
    28
    058.250.***.***
    058.250.***.***
    21楼那个就是我,我是1987年出生的,因为我有个大我8岁哥哥是电影爱好者,他的零花钱基本上都用来租VCD影碟,托他的福,我从小就看了很多热门电影,比如说什么泰坦尼克号啊,异形系列啊,成龙全系列电影啊,周星驰全系列,还有什么七小福系列啊。张国荣的影视作品我真的没什么印象,就一部《倩女幽魂》里的怪我吓到我了。张国荣很红吗????你说成龙很红,michael jackson很红我倒是很认同。张国荣可能当年在香港很红,但是在大陆真的没什么存在感。

    至于张国荣的歌,更是没存在感。你说beyond的歌很红倒是真的,现在还很多人唱。

    我觉得我这么老了,而且我小时候看过这么多热门电影,也听过很多热门歌曲,都对张国荣没什么印象。现在那些90后,00后更不知道张国荣是谁了。有什么好悼念的?现在很多人怀念张国荣无非是跟风,因为张国荣小众,悼念他显得很特别,很有逼格。就像跑到尼泊尔去朝圣一样。
    发表于2015.05.15 23:22:09
    26
    111.161.046.***
    111.161.046.***
    发表于2015.05.15 21:26:54
    23
    113.205.***.***
    113.205.***.***
    发表于2015.05.15 18:16:57
    22
    058.250.***.***
    058.250.***.***
    邓丽君我不清楚,因为她去世的时候我还很小,不懂得欣赏音乐(暴露年龄了)。张国荣去世的时候,我倒是知道听流行音乐了。我记得张国荣一直都不红,因为当时红的那些歌手和明星我基本上都听过,张国荣我当时是真的没怎么听过他的名字。

    所以到现在每年的4月1号,都有人什么怀念张国荣。我很好奇,到底是些什么人在怀念?这么冷门的明星都有人怀念。
    发表于2015.05.15 17:39:47
    21
    211.103.005.***
    211.103.005.***
    发表于2015.05.15 16:54:09
    20
    218.079.064.***
    218.079.064.***
    发表于2015.05.15 12:15:16
    19
    03
    发表于2015.05.15 10:23:36
    17
    058.016.224.***
    058.016.224.***
    发表于2015.05.15 09:54:48
    16
    113.103.091.***
    113.103.091.***
    发表于2015.05.15 08:18:02
    14
    提示
    本贴不可匿名回复,回复等级为:1 ,您现在正处在潜水状态
    回复
    验证码
    1564 为防止广告机贴垃圾,不得已而为之
    表情
    正文